20 de filme din Rusia, care recomandă Harvard

Universitatea Harvard a publicat recent o listă cu cele mai importante din istoria filmelor, care a inclus 20 de filme interne. Toți cei care se aplică pentru gradul de master în studii de film, acestea ar trebui să fie sigur să se uite la. critic de film Dmitry Karpyuk a explicat ce aceste imagini sunt atât de bine și de ce sunt atât de evaluat la Harvard.

"Kino-ochi" (1924) și "Omul cu o cameră de luat vederi" (1928), director - Dziga Vertov

Nu este clar modul în care acestea pot fi tratate separat. Ambele filme sunt ca magician cilindru fără fund - toate kunshtyukov posibile și trucuri tehnice au fost inventate din nou în anii '20 Vertov, si Regizorii moderni admira și să le împrumute până acum.

"Armadillo" Potemkin "" director - Eisenstein (1925)

decan dintre cele mai bune, dacă nu cel mai bun film din toate timpurile de mulți critici de autoritate, realizatori de film și spectatorii obișnuiți. Experții film va fi cu siguranță montarea interesantă și inovatoare rupt pe citate de fotografiere scenă pe pașii Odesa, dar una dintre imaginile cele mai izbitoare și dureroase în film - trezirea marinarilor cuirasatul din somn slugarnică dupa ce au încercat să se hrănească carnea mâncată de viermi. După un astfel de tratament în cazul în care începe să vadă esența existenței sale și ieși din cocon de apatie și de ascultare. Tot restul este istorie, inclusiv istoria cinematografiei.

"Conform legii," director - Lev Kuleshov (1926)

În această ecranizare a lui Jack London „neașteptat“ Kuleshov construit Yukon pe râul Moscova. Primul film este amestec remarcabil de asamblare zdrențuite și planuri lungi, dar chiar și în afară de nuanțele tehnice, el încă arată cel cu interes, din cauza unei dileme morale - pentru a aranja criminalul linșaj sau dau în mâinile legii.

"mama" (1926) și "The End of St. Petersburg" (1927), director - Vsevolod Pudovkin

Primul film - adaptarea filmului Maxim Gorki și unul dintre cele mai mari realizări ale cinematografiei sovietice. poveste pătrunzătoare despre o familie de tată reacționar, fiu revoluționar și o mamă iubitoare pe moarte cu un banner rosu în mâinile sub copitele de jandarmi montate. Al doilea - de asemenea, un film politic despre lupta bolșevicilor cu lumea capitalului, prăbușirea imperiului prin tragedia omului mic. Aceasta le face nu numai lipsa sunetului, apelul „Sing, revoluție!“ Și utilizarea fascinant de expunere multiplă, dar, de asemenea, un actor, Alexander Chistyakov. Într-un film, el a jucat tiran tatăl Pan barbă, iar în celălalt - muncitorul de ghidare furtuna Winter Palace.

"Turksib" director - Victor Turin (1929)

Silent, dinamic și plin de energie în cinci părți documentar, precum și cu calendarul de o ora pe construirea unui mod de bumbac sovietic - calea ferată Turkestan-siberian. Este curios faptul că regizorul Victor Torino în anii revoluționari au participat la Universitatea din Massachusetts, și a revenit abia în 1922, lipsește cel mai important timp pentru țară.

"Rubliov" regia - Tarkovski (1966)

cronicile marele iconar este de fapt legat de almanah prin parabole poveste, unde poate vedea și teme creștine, și tema de relația dintre putere și artă. Dar, mai presus de toate, acest film arată, dintr-o artă murdărie și sânge născut. Arderea vacă, orbit de maestru, în împrăștiate în pădure, Nikulin, sufocare gudron cu punct de fierbere - tot rândul său, dintr-un șir de pictograme de culoare film alb-negru finală. Fiecare dintre ele poate fi luat în considerare pentru o lungă perioadă de timp și pentru a găsi doar un fragment din imaginea scanată.

"Lear" în regia - Gregory Kozintsev (1970)

„În anii tulburi este întotdeauna un om orb pentru nebun ...“ Nu este un gram de falsitate în care acționează (Juri Yarvet exprimat Zinovy ​​Gerdt, în special în fine), nu o singură fotografie slab - cel mai recent film Kozintseva care a eliminat, de altfel, în fața acestui excelent „Hamlet „a făcut cu bună știință listă. Unghiurile capricioasă și combinațiile de lumină și umbră, dacă doriți, puteți vedea ecouri ale Ingmar Bergman cu Orson Wells și asemănări evidente cu „Andrei Rubliov“, dar mai presus de toate, este cea mai bună adaptare a filmului Shakespeare în istoria cinematografiei ruse.

"Earth", regizorul - Alexander Dovzhenko (1930)

Silent film despre modul în care în timpul colectivizării satului a adus un tractor, chiaburilor nu-l place, și au ucis un tânăr comunist Vasil. În narațiunea nu sună foarte interesant, dar atunci nu există decât un singur dans Vasil fi departe de drum bun pe timp de noapte, ca și în cazul în care prins într-o imagine a „locul Enchanted“. Un montaj de scene țărani care lucrează în domeniu? O înmormântare de Vasil, care transforma într-un miting, „fără preoți și fără a grefierilor“ cu „noi cântece despre noua viață“? O frenetică de fundal dans chiabur ieșită din țara încrucișări? Pentru fuziunea osoasă a poeziei și realism, Platonov și aspectul liric Gogol, la demolarea vechii ordini și sosirea vremurilor noi.

"Macaralele zboara" (1957) și "Balada unui soldat" (1959), regizor - Mikhail Kalatozov și Gregory câștigă și

Două film frumos despre dragoste și război, o - un poem în proză, al doilea - o baladă, după cum se menționează în titlu. În primit binemeritat „Palme d'Or“ la Cannes „macara“ poate fi infinit admira camerawork Serghei Urusevsky și se bucură de fata Tatiana Samoilova. Filmul este plin de șaizeci de ani lirism, romantism, o parte din țintui cu estetica neorealismului italian. Cu toate acestea modeste, tandru și plin de imagine umanismului Chuhraja despre călătorie soldat care a plecat în concediu pentru a vedea pe mama sa, și a căzut pe drum, răni dureroase și rămâne în centrul privitorului mai mult timp. Cu toate acestea, totul este subiectiv.

"Umbrele uitate stramosilor" (1964) și "The Color of Rodiile" (1969), director - Sergey Parajanov

„Umbrele stramosilor uitate“ - poveste de dragoste mișcătoare, care este mai puternică decât moartea, romanul de scriitorul ucrainean Mihail Kotsyubyns'kogo. Acesta poate fi lungă discuție despre ciocnirea în păgân film și worldviews și motive folclorice creștine. Dar, pentru a penetra, doar uita-te la masca pentru înmormântare finală, scena crimei uimitoare atunci când sângele inundă obiectivul camerei de mare operatorului Yuri Ilienko.

"The Color of Rodiile" - o fantasmagorie, o paletă de culori animată, uita-te la lumea interioară a unui poet armean Sayat Nova medievale. Aici, complot oferă o modalitate de a forma fundalul, dar aceasta nu împiedică transmiterea de starea de spirit. În Parajanov, ca nimeni altul, sa dovedit a compune poezie în cinematografie.

"Alexander Nevski", director - Serghei Eisenstein (1938)

Da, film de propagandă, dar ce! scene impresionante sich „ferme“ de montaj Eisenstein, poze simbioză și muzică strălucitoare de Serghei Prokofiev. Faptul că există un moment când orizontul apare avalanșă de Cavalerii Teutoni și sunetele de tobe și coarne înlocuiește tema muzicală în chip întunecos maiestuos, aproape ecleziastic. Dar vă faceți griji este, desigur, nu este necesar - natura este de partea noastră, și toți germanii vor merge sub gheață.

"Ivan cel Groaznic" regizor - Eisenstein (1944)

Este perfect toate - dintr-o imagine puternica si jocuri Nikolai Cerkasov, costume și stabilește împușcat Guardsmen culoare dans în al doilea, nu-i plăcea lui Stalin și interzis să arate părți ale filmului (este ciudat că numai prima parte a filmului a fost listat). Acum, unele dintre nuanțele de acțiune poate părea un pic comic, dar înainte de tangibil putere, greu reale de imagini dispar orice întrebări.

"Fascismul ordinar", director - Mikhail Romm (1967)

O capodoperă Romm recomandat pentru vizualizarea nu numai realizatori de film documentar și critici de film - o combinație de fotografii teribile, VoiceOver caustică și muzică Bravura are încă un efect foarte puternic.

"Război și Pace", director - Serghei Bondarciuk (1967)

Filmul pe scară largă sovietic și, deoarece poate aparține, cu siguranță, o încercare îndrăzneață de film a lui Bondarciuk o foarte grea roman clasic rus.

"ascensiune", directorul - Larisa Shepitko (1976)

Filmul de război bazat pe romanul lui Vasil Bykov „Sotnikov“ ridică probleme morale importante, iar la un moment dat se transformă într-o parabolă biblică. Muzica de Alfred Schnittke, jocul Gostyukhin, Plotnikov și Solonitsyn și dirijarea geniu Larisa Shepitko îndepărtat literalmente sufletul.

"Nostalgia", director - Andrei Tarkovski (1983)

​​„italian“ Filmul lui Tarkovski dintr-un scenariu Tonino Guerra Oleg Iankovski jucat plin de muzica clasica, resturi de poezie, solemnitate și ceață în sensul literal și figurativ. Este posibil de a iubi sau a nu iubi (la urma urmei, este de aici sa născut „tarkovschina“ strica mulți regizori tineri), dar în acest caz este o artă, fără ghilimele.

"Ark rus", director - Alexander Sokurov (2002)

Filmul merita cu siguranta atentia datorita tehnicilor pe care Sokurov face piatra de temelie a întregii structuri. Da, filmul este format dintr-un singur, fără a le monta lipire - o jumătate de oră camera se deplasează prin Palatul iarnă „o arca culturală“ din Rusia, și este de cel puțin frumos.