Muza rus, artiști europeni inspira
Care i-au fost inspirate de Dali, Matisse și Picasso? Olga, Helen și Lydia. Aruncati o privire la portretele uimitoare ale femeilor din Rusia, care de ani de zile au fost tovarăși de cei mai mari artiști ai secolului XX.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/e913856cfdfb5d4525ceafe2ad4b466c.jpg)
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/5136b0f75c3bd54b8c4ee29e15ebc305.jpg)
Pablo Picasso. Portret de Olga într-un fotoliu. 1917 Muzeul Picasso, Paris, Franța.
Muse căsătoriei
„Portret de Olga într-un fotoliu,“ Picasso a scris la începutul cunoștință lor. Fragil, elegant, rezervat, melancolic - aceasta a fost Olga Khokhlova, balerina a legendarului Serghei Diaghilev trupei lui. Ea a fost fascinată de Picasso, astfel că pentru ea în vârstă de 37 de ani la momentul unei abstracte schimba stilul său și a revenit la realism. La urma urmei, ea la întrebat: „Vreau să vă recunoaște fața în portrete ...“ Și a plecat de recunoscut - și alte portrete, și în același timp - foarte probabil cunoscut.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/ab441d22a49b6789d3e29f48b017b59a.jpg)
Olga Hohlova în scaun. Despre 1917.
Filmul este bazat pe o fotografie de Olga Picasso in studio, asa ca avem o oportunitate rara de a compara modul în care văd iubitul ei și un artist ca - aparat de fotografiat imparțial. In toate portretele primilor ani ai căsătoriei lor Olga este la fel ca aceasta, văzută prin prisma iubirii - grijuliu, aerisit, perfect. Acest „suflet rusesc“.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/e4c72e761ada9b3482d7067abcb0e8d8.jpg)
Pablo Picasso. Portret de Olga Khokhlova în mantilă. 1917 Muzeul Picasso, Malaga, Spania.
Cu toate acestea, poate exista un geniu ca să se mulțumească cu un singur muza? Picasso a fost suficient timp de zece ani. Cît e mai departe, cu atât mai iritat soția lui. Și acum - nici o sensibilitate, artistul scrie Olga este sub forma unei bătrîne, sub forma unui cal (într-o serie de picturi dedicate lupte cu tauri). Sau atrage în stilul abstract pe care Olga atât de detestat. Picasso, un nou hobby, și în cele din urmă Olga nu vor sta și se lasă. Divorțul, ea nu a dat - nu pentru a partaja imaginile. Până la moartea sa, acesta va rămâne soția oficială a lui Picasso. Dar încetează să fie muza.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/ee3574d61dd6c9af3547a9bb565f8c88.jpg)
Salvador Dali. Leda Atomica. 1949. Dalí Teatrul-Muzeu, Figueres, Spania.
lumea interioară Muse
„Leda Atomica“ - una dintre lucrările cele mai mediatizate de Dali - a fost scrisă de mai mulți ani după bombardament atomic din Japonia. Dar pentru marele suprarealist se întâmplă în lumea reală - doar o scuză pentru a vorbi despre ceea ce sa întâmplat în lumea lui interioară. Și acolo a domnit soția lui, marele său de gală. In panza, ea devine o nouă Leda, iar Dali - Jupiter, o lebădă, situându-se aproape și cu greu atinge iubit. „Experiență sublimă libido“ - astfel încât artistul va explica imaginea. Probabil, relația lor poate fi descrisă atât.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/8f2d09e27217972e7fe0e8def5612d57.jpg)
Salvador Dali și Gala.
Gala - porecla, care se traduce ca „de vacanță“. Și a fost pentru câștigătorul oamenilor lor focuri de artificii reale. Înainte de întâlnirea cu Dali a reușit să rămână muza poetului francez Paul Eluard (chiar și se căsătorească cu el) și artistul german Max Ernst. Dar ea nu a ezitat să arunce toate de dragul de Dali, care la acel moment a fost mai mic decât ea cu zece ani și nu este încă foarte faimos. Și a încântat ea a ascultat.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/3e7db4ae08b82354612e45ddca4b2a32.jpg)
Salvador Dali "corpuscular ascensiune azuriu Madonna" 1952.
Gala va fi pentru soția lui Dali, secretar, manager, și chiar bona - pe scurt, totul. Dar, mai important, va deveni muza lui. Și dacă artistul din imagine vom vedea o imagine de sex feminin, puteți fi aproape sigur că a fost ea. În mod ciudat, indiferent de lume nebună în jurul lui sau format, ea însăși este aproape întotdeauna scris în mod realist. Puteți sugera că Gala și poetica a fost singura realitate adevărată, Salvador Dali,.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/8607e5b70814cf9100180921423af2ee.jpg)
Henri Matisse. Fata într-o bluză albastră (Portret de Lydia Delectorskaya). 1939. Statul Muzeul Hermitage.
Muse vârstă fericit
Portrete Lydia Delectorskaya atât de multe încât este dificil de a alege cele mai renumite. Matisse însuși a admis: „Când sunt plictisit, fac un portret al doamnei Lydia. Eu o cunosc ca orice scrisoare. " Aici, de exemplu, portret, 1939, scrisă la începutul celui de al doilea război mondial. păr blond, bluza albastra (judecând din alte picturi, artistul îi plăcea să-l picteze în albastru). Liniște tânără se confruntă, însuflețită, care nu zâmbește buzelor și ochilor. Este acest portret al Lydiei odată ce ea a adus la Uniunea Sovietică și a dat-o la Ermitaj. Imagine din 1947, așa cum este prezentat la Hermitage, la prima vedere, mai multe linii abstracte, simplificate ale feței - dar se confruntă cu o fată drăguță este recunoscut.
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/06ddfaeb9fd8b8c56bc5102afc036894.jpg)
Henri Matisse și Lydia Delektorskaya.
emigrant rus Lydia, căsătoria forțată după o căutare fără succes pentru un trai, a bătut la ușa studioului Matisse în căutare de muncă în 1932, când a fost de 22. Ea a fost norocos să devină asistent maestru, secretar, și, în plus, o asistentă medicală și soția sa cu un handicap. Cu greu, apoi, după ce să se familiarizeze cu maestrul în vârstă de 65 de ani, s-ar putea sugera că va deveni modelul lui preferat, muza și atât de aproape de un om, care, mai târziu a recunoscut, „am fost în decurs de 20 de ani,“ lumina ochilor lui, „dar este pentru mine - singurul sensul vieții. "
![Muza rus, artiști europeni inspira](/images/159/159554/9baeb7a46b4b41c743033c80227bf751.jpg)
Henri Matisse. Portret de Lydia Delectorskaya. 1947. Statul Muzeul Hermitage.
„Prieten și ajutor“, pe care artistul a iubit, a primit de la el nu numai salariu, dar, de asemenea, daruri care au devenit de neprețuit a lungul timpului - munca lor. După moartea sa, Lydia a trăit o viață lungă, dar niciodată nu a putut uita Matisse. Și chiar dacă ar fi părăsit Rusia ca un copil, este acasa de Lydia Delektorskaya a dat lui „matissovskuyu“ de colectare, nu numai picturile sale și desene, dar, de asemenea, cămăși și bijuterii, care a pozat la master, precum și bunurile sale personale. Pe piatra funerară ei este înscrisă în Pavlovsk: „Matisse păstrat frumusețea ei pentru eternitate.“